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miércoles, 17 de septiembre de 2008

La Canción del Día 16/09/2008 - Los Reyes Que Traigo

Hoy he estado leyendo de manera general la prensa del día y en realidad no tengo humor para centrarme en un tema y discutirlo; me he encontrado con la misma mierda de todos los días, pases por donde pases, la hipocresía sigue sus pasos aplastantes. Hoy estoy pasota total con el mundo, hoy me centro en mi mismo. Además he recibido un disco que estaba esperando, por lo que estoy con zapatos nuevos; se trata del nuevo disco de tangos de El Cabrero, titulado "Por los caminos del viento" y que hace unos pocos días hice mención de él en este blog. De esta manera hoy pongo una canción por que sí, sin necesidad de que el tema expuesto (que no hay tema) tenga que ver o esté relacionado con la canción.

El protagonista de hoy es un músico incesante en el trabajo como músico, se trata del proyecto El Hijo, que no es otro que Abel Hernández, integrante a su vez de algún proyecto mas, como Migala o Emak Bakia. El Hijo, posee un rock country, de melodía emocionante, con letras igualmente emocionantes y en castellano.


La canción de hoy pertenece al disco "Las otras vidas" (Mayo, 2007) del sello Acuarela, el cual recomiendo enormemente; y se titula "Los Reyes que traigo". La letra de esta canción trata del acercamiento que pretende el protagonista, hacia una persona que no se lo pone fácil; hay características de la letra que evocan paisajes medievales. Sin mas explicación:
"Los Reyes Que Traigo" - El Hijo
Dame algo del ruido secreto
Que sale de tu cuarto
Comparte un poco de aquello
Con mi corazón.
Alquílame tu bungalo(ve)
Hay veces que estás y otras no.
Los reyes que traigo, vienen igual que ayer
Toda la noche vagando, de día no andan bien.

Me cuentan que te volviste atrás
A las puertas de tu Shangri-La
Y que las luces que trajiste de allá
Se disfrazan de dragón.
Invítame a tu nº 2
Hay veces que estás y otras no.

Los reyes que traigo, vienen igual que ayer
Toda la noche vagando, de día no andan bien.
Los reyes que traigo vienen igual que ayer
Toda la noche te miran, de día no pueden ver.

Si me tiras las llaves del castillo
he venido a quedarme aquí
Los guardias en sus caballos
Me buscan por el parque helado.

Enlaces:
- Web:
www.elhijo.es
- MySpace: www.myspace.com/elhijo

jueves, 11 de septiembre de 2008

La Canción del Día 11/09/2008 - "No fue bueno pero fue lo mejor"

El miércoles me enteré de la polémica que han causado las frases utilizadas, supuestamente o verdaderamente, por Enrique Bunbury en una de sus nuevas canciones. Exactamente han sido dos frases y el título de la canción, las que ha cogido de la obra del poeta Pedro Casariego, eso sí, como siempre hace, disfrazándolas de su buena y rica palabrería. No obstante, ese maquillaje que le pone, no excusa este acto. Bunbury dice que él siempre ha utilizado frases de cine, frases de panfletos publicitarios, o frases de conversaciones privadas, y se justifica diciendo que otros grandes de la música han utilizado prácticas similares, por ésto argumenta que "dos frases no hacen un plagio".

No es la primera vez que Bunbury se nutre de este tipo de métodos, podemos citar canciones como "Opio" o "La Chispa Adecuada" entre otras, donde se ve cómo utiliza frases idénticas, en este caso de Benedetti. Dentro de la legalidad de los derechos y la propiedad intelectual, el utilizar frases claves, es decir, de gran significado, y no reconocer al autor, se considera una copia; es más, en los créditos del disco, al figurar como autor de la letra, el copiador, estaría suplantando la originalidad de la obra como propia.


Siempre lo ha hecho así, aunque alguna vez haya dicho en público que es amante de ciertas corrientes o artistas literarios, no exculpan la falta de ética, no justifican el homenaje, la alabanza o la divulgación de la cultura, a no ser que cite su fuente.

Sin embargo, a parte de todo este entramado, me planteo alguna que otra pregunta. Partiendo de una forma musical como ejemplo, el folk, que además es algo que ha utilizado Bunbury para exculparse, lo analizo y llego a la conclusión de que la mayoría de las creaciones populares antiguas, no tienen derechos intelectuales, es decir, lo hizo alguien, pero está al servicio de todos sin ningún impedimento legal o económico; y es mas importante lo que hizo, que de quién fuera.

Ahora creo que ésta es la cuestión, lo importante no es quién, si no, el qué. Así no idolatraremos a nadie, ya que pienso que si un hombre es bueno en escribir, el que lo lee puede ser bueno en otra tarea de su vida cotidiana, y por que este mundo tenga este sistema, no quiere decir que unos sean ídolos y otros, siéndolo también, no estén reconocidos. El ejemplo está en que si Bunbury coje una frase genial de un libro de Benedetti, tiene que decir de quién es, en cambio, si la frase genial viene dada en una conversación de una persona anónima, ya que no es "famosa" por sus dotes, o simplemente por que le ha venido un momento de inspiración, no tiene por qué citar su procedencia. Mi opinión es que por ética y respeto, hay que citar la procedencia en los dos casos, pero nunca determinaría la grandeza y finalidad de la frase en sí.

Hoy para La Canción del Día, una del señor del que estamos hablando, recogida en un disco que compartía con Nacho Vegas, "El tiempo de las cerezas". De este disco hablaron las supuestas malas lenguas de que Vegas se acercó a Bunbury para presentarse a otro tipo de público mas mayoritario, fuese así o no, después Vegas hizo un disco junto a Christina Rosenvinge, será por que le gustaba esto de experimentar en dúo. De todas formas, "El tiempo de las cerezas" tiene pequeñas joyas, tanto de uno, como de otro.


No soy muy amante del sonido Bunbury, pero tengo que reconocer que hay letras que me ganan. El título de la canción para hoy es:
"No fue bueno pero fue lo peor" - Enrique Bunbury
En pie como soldadito de plomo,
se preparó para caer en combate,
para la mutilación.
Para el linchamiento, deporte nacional, independientemente, del país dónde esté.
O la cárcel.

También se preparó para el olvido,
para lo siguiente que vendrá,
para el Dios proveerá.
Y mañana será otro día,
depende del cristal con el que miras.
Todo es horrible o terriblemente bello.

No fue bueno, pero fue lo mejor.
Todo o casi todo salió de otra manera.

Quién no desearía
poder ser otro en quién confiar,
por quién dar su brazo a torcer?
Y ser de cualquier modo distinto.
Sea como quieran, siempre lo que quieran.

Y nunca volverá jamás a pisar un escenario,
lo verás si es que lo ves,
siempre desde la platea.
Como un sueño inalcanzable
como la Luna llena.
Cuando la quiere poner a los pies de su mujer.

No fue bueno, pero fue lo mejor.
Todo o casi todo salió de otra manera.

Y dónde el ratoncito Pérez,
el scalextric y el Ibertren?
Y los putos Reyes Magos dónde están?
La rana que se convertía
con un beso en la boca
en princesa de boca de fresa.
Y dónde dejaste la pastilla de jabón.

No fue bueno, pero fue lo mejor.
Todo o casi todo salió de otra manera.

Preparó al milímetro su propia muerte,
always la lloró, la cambalache,
over the rainbow.
Todos los tiburones del Caribe
que no consiguieron devorarle en vida.
La goleta, la bandera, tibias y calavera.
Todo al fondo del mar.


Fuente Foto:
www.elpais.com



miércoles, 11 de junio de 2008

La Canción del Día 11/06/2008 - City Lights

Hoy tengo el placer de hablaros de uno de los músicos que mas me apasionan, se trata de The Secret Society. Tras este nombre artístico se encuentra Pepo Márquez, además de otros músicos según el día, como Andrés Perruca (ex batería de el Niño Gusano y Tachenko) o Frank Rudow (Manta Ray, La Jr.).

Pepo es además de el alma en The Secret Society, el batería en Grande-Marlaska (ex Garzón), influenciado por el hardcore, y con un sentido Lo-fi, es capaz de crear auténticas maravillas musicales, sin dejar de lado las letras que las componen.

El artista mantiene que la música una vez creada debe ofrecerla para que otro músico desarrolle ésta misma, dándole unas características superiores o simplemente otro punto de vista. Tal es así que sus dos primeros EP´s (“January” y “Bomb The Past”) están publicados bajo licencias Copyleft. Este modo de actuación dejó de utilizarla tras fichar por acuarela en 2005, año que vio la luz su primer CD, titulado “Sad Boys Dance When No One´s Watching”. Hay que decir que Grande Marlaska siguen publicando los discos en Copyleft.

Solo una vez con The Secret Society y otra con Grande-Marlaska, he podido disfrutar de su música en directo, cosa de la que guardo gratos recuerdos, y que recomiendo totalmente.Me gustaría contaros la anécdota del concierto que dio en la sala “La Telonera” (Granada) con The Secret Society.

Corría el mes de Febrero del 2007, hacía frío (como es natural), era época de exámenes (Granada ciudad de estudiantes) y la sala está en un pueblo colindante a la ciudad, por lo que había que ir en coche. Todos estos inconvenientes dieron lugar a que asistiéramos muy pocas personas, creo recordar que fuimos alrededor de diez, etre ellas pude ver a Luis Arronte y los Martin.

Como buenos profesionales, Pepo acompañado de Frank Rudow, se subieron al escenario a interpretar las canciones del repertorio, animadas con una serie de comentarios bastante irónicos entre canción y canción, en los que Pepo y Frank se enzarzaban a comentar cualquier cosa como discutir entre ellos la calidad de las composiciones o tirarse piedras a la cabeza.

Después de una hora y media largas de concierto y tras varios amagos, Pepo se baja del escenario y pide un cerveza; no tardó mucho, ya que en el primer trago reaccionó diciendo: “Esta noche tengo ganas de tocar” y así que se subió y nos deleitó con otra hora y media mas, sumando así tres horas de concierto, que en ningún momento fue pesado. No siendo lo suficientemente generoso, al bajarse definitivamente del escenario nos regaló a cada uno de los asistentes un cd o ep del grupo.

Al igual que la generosidad y entrega que demostró en la actuación que acabo de contar, pude comprobar conversando con él, en las dos ocasiones que ha venido a Granada, que se trata de una persona bastante agradable, que realmente le gusta la música y que parece y espero que tengamos Pepo para rato.

Así pues, revelo que “La Canción del Día Miércoles, 11/06/2008” es “City Lights” tema bastante triste, extraído del ya nombrado disco “Sad Boys Dance No One´s Watching”. Grabado en analógico, expresando así su forma natural innata por la que nació el disco, dejando las canciones desnudas de grandes arreglos.

“City Lights” – The Secret Society
Last rain wet my will to fight and all the clothes that tried to dry outside, and the shades of the cars and the noise of their tires and the rumours of this building where an old man dies. You were dying to be dying and I was dying to be someone else and in between this contradiction, we couldn`t wash away the pain. You have made much more money that I`ve ever though but I know what it means to see the city lights from the mirror`s car. You break records while I break the news. You break hearts while I break the rules. Ian Curtis sings to tear us apart, but more than a song is needed to kill you and I. I miss my dead friends, I miss what I`ve lost, but it`s too late, too late, so turn the lights off.

Fuentes:
www.myspace.com/lasociedadsecreta
www.lacoctelera.com/un-disco-al-dia
Otras propias
Fotos:
www.supercable.es/~veloso/articulos/secretsociety/secret.htm
http://www.ypsite.net/
http://www.thebellemusic.com/

miércoles, 4 de junio de 2008

La Canción del Día 04/06/2008 - Cuatro Angelitos

El miércoles nos brinda la oportunidad de descubrir además de una cálida y picaresca canción, a una cantautora dulce y agria, amable y trasgresora, multicultural y doméstica. Todos estos adjetivos y alguno mas podemos utilizar para denominar a esta compositora, que se hace llamar Lara Bello.Granada es la encargada de dar a luz a esta fantástica artista, que desde muy joven ha estado en constante movimiento y desarrollo en el arte de la danza y el cante. Quizás podamos dar sentido, por su lugar de nacimiento, al crisol de culturas que expresa en su trabajo.

Su música está llena de jazz, blues, tango, flamenco, músicas étnicas, cominadas con acierto y gusto. Este cóctel se completa con letras ricas de sentimiento, sutileza, y elegancia, además de expresarlas de manera plurilingüe. En resumen una cantautora que promete bastante y es firme candidata.

La relación de pareja, el dolor que conlleva la ruptura, el rencor y la liberación posterior son los protagonistas de la canción de hoy miércoles 04/06/2008 – “Cuatro Angelitos” incluida en su primer trabajo en su último proyecto: “Voces desde este lado”, disco sin desperdicio, lleno de fantástias historias, con visiones propias de la vida.
"Cuatro Angelitos" – Lara Bello
Cuando te fuiste, dejando un hueco en mi alma
un agujero ocupaba tu lado en la cama,
el agujero a mi lado lleno de vacío
y yo agarrada a la almohada mirando el abismo.

Cada vez es mas grande, lo he intentado llenar
de serrín, amapolas, de flores y versos se vuelve a vaciar,
paso noches en vela, ya no puedo dormir
tu agujero ocupa casi toda la cama, es que no tiene fin.

Hay un agujero en mi colchón, o se va él o me marcho yo,
Hay un agujero en mi colchón, o se va él o me marcho yo.

Así buscaba y buscaba, algo de relleno
para tapar tu vacío y calmar mi deseo,
y si efectivo no era nada material,
tendría que andar buscando calor corporal.

Empecé con un hombre, algo solo sexual,
pero no me llenaba, por que no eras tú
me sentía fatal.
Quizás uno era poco para pasar el rato,
ahora si que ocupé todo tu agujero,
lo llené con cuatro.

Cuatro angelitos tiene mi cama,
cuatro angelitos que me acompañan.
Cuatro angelitos tiene mi cama,
cuatro angelitos que me la guardan.


Enlaces:
www.myspace.com/larabello
www.larabellomusica.blogspot.com

Fuentes:
Propias: entre radio, prensa y revistas de género.

miércoles, 28 de mayo de 2008

La Canción del Día Miércones 28 de Mayo del 2008

Como segundo día consecutivo, sigo con “La canción del Día” intentando mantener la calidad de ayer. La canción escogida para hoy es un tema versionado por multitud de músicos. Podría ser algo discutible su procedencia o autoría, por algunos errores que se le han atribuido, como el denominar a su autor Dino Valente. En cambio, parece claro que la autoría de esta obra no es otra que la del estadounidense Billy Roberts (Carolina del sur 1936). El nombre de la composición que ocupa “La Canción del Día 28 de Marzo del 2008” es “Hey Joe!”.
La Procedencia viene dada por varias referencias del autor, como es la canción de Carl Smith que comparte el mismo nombre, y la canción popular “Little Sadie”, que tratan una historia muy similar, por no decir casi idéntica de la canción de Roberts. La letra está llena de dobles sentidos, en el que el protagonista “Joe” quiere huir hacia el sur, tras matar a su chica, ya que dice haberla visto tontear por la ciudad.

La primera referencia de esta canción interpretada por Roberts, data de un concierto que el músico realizó en 1961, que posteriormente registró en 1962. Muchos artistas aplicaron su punto de vista sobre la canción interpretándola. The Leaves, The Surfairs, Tim Rose, The Byrds, Deep Purple, Nick Cave, The Who, entre otros, han sido los que han rememorado este tema, sin embargo, la versión que le hizo The Jimi Hendrix Experience´s, fue la mas exitosa, y es la mas recordada.
Os dejo con la letra de éste clásico:
"Hey Joe!" - Billy Roberts
Hey Joe, ¿A dónde vas con esa pistola en tu mano?
De acuerdo. Voy a joder a mi vieja bruja de un disparo
sabes que la pillé tonteando con otro hombre.
Sí, voy a joder a mi vieja bruja de un disparo
Huh, y eso no está nada bien.

Hey Joe, escuché que mataste a tu mujer de un disparo. La acabas de matar.
Hey Joe, escuché que acabas de matar a tu vieja bruja de un disparo.
Le disparaste en el mismo lugar.
Sí lo hice, le disparé; sabes que la pillé tonteando, tonteando por la ciudad.
Oh sí lo hice, le disparé; sabes que la pillé tonteando por la ciudad.
Y le dí pistola, le disparé.

Hey Joe, ahora dime.
Uh ¿a dónde vas corriendo ahora, a dónde vas corriendo?
Hey Joe, te pregunté que a dónde vas corriendo ahora, a dónde, a dónde estás yendo.
Bien pillado. Estoy camino del sur, camino abajo a México, ¿Vale?
Estoy camino del sur, camino al sur donde puedo ser libre.
Donde nadie pueda encontrarme nena.
Donde no hay verdugos que quieran poner una soga a mi cuello.
Es mejor que te lo creas. Tengo que largarme ya

Hey, hey, hey, Joe, es mejor que no pares hasta el sur.
Adios a todos.
Hey, hey Joe, o como te llames, te digo que no pares hasta el sur.



Fuentes:
www.hey-joe.tk
www.musiqueando.org
www.billystapleton.com
www.taringa.net
www.wikipedia.org

martes, 27 de mayo de 2008

La Canción del día

Hoy martes ya toca algo de música para empezar la semana con fuerza, y esta vez tengo una colaboración, de nuevo, de mi buen amigo “Salas”, que le agradezco mucho su trabajo y aportación. La canción que nos propone es un clásico algo peculiar, de uno de los mas grandes iconos musicales del panorama internacional.

Se trata ni mas ni menos del grandioso Bob Dylan, del que no quiero dejar pasar la ocasión de señalar el concierto que dará el sábado, 5 de Julio en Jaén, con motivo de promocionar el aceite de oliva virgen de la provincia.

Éste acto está subvencionado conjuntamente por el ayuntamiento de la ciudad, los cinco consejos reguladores del aceite, y la Consejería de Agricultura y Pesca de la Junta de Andalucía. El acto no hubiese sido posible sin el gran aporte que va a realizar la Junta, encabezada por el PSOE, dadas las buenas relaciones que mantiene con los gobernantes del mismo partido en Jaén, cosa que no sucedió cuando en 2003 el PP gobernaba en Jaén y habiendo estudiado la posibilidad de negociar la actuación de Bob Dylan en la ciudad, no le resultó viable ya que no existieron este tipo de ayudas.

Os dejo con la canción del día propuesta por Salas:
Bob Dylan: Mr. Tambourine Man
El año 1965, Bob Dylan, figura central de la escena folk y portavoz del movimiento contracultural americano comenzaba su proceso de electrificación, abandonando el reconocimiento que tenía en círculos musicales folk para transformar definitivamente y para siempre la cara del rock como se lo conoce hoy.

Mr. Tambourine Man es quizás el puente definitivo entre la sensibilidad espontánea y la lírica dotada de una conciencia social. Escrita durante las sesiones que darían forma al disco “Another Side of Bob Dylan” (1964), no fue incluida en ese álbum, que conservaba aún una tónica folk pura y tradicional.

Desechada la primera versión, el tema llegó a manos de The Byrds. Roger McGuinn, líder de The Byrds, lo transformó duplicando su tempo (de 2/4 a 4/4) y sintetizando el verso del prolongado tema, a lo que le sumaría el hoy mítico sonido de su Rickenbacker 12, acompañado por una armonía a cuatro voces en el estribillo. De esta manera apareció el folk-rock y fue esto lo que espoleó nuevamente a Dylan hacia el rock eléctrico.

Finalmente Dylan incluyó una versión mixta del tema en su disco “Bringing It All Back Home” (1965). Primera obra del Dylan eléctrico, considerada como el primer álbum de folk-rock, es esencial para comprender esta nueva era del rock. Un disco de transición suficientemente exquisito para ser considerado uno de los mejores de la historia.

Mr. Tambourine Man aparece en este disco casi como una canción completamente acústica, en la que la conducción de Dylan (a cuerdas de guitarra acústica y soplo de armónica) es acompañada por una sutil guitarra eléctrica sosteniendo el fondo musical. Sin embargo lo que más destaca del tema es el trabajo lírico, construyendo el mundo imaginario que más tarde será adoptado por el movimiento psicodélico. Pero el viaje que describe aquí Dylan (¿inspirado en un ‘trip’ de LSD?) se presenta como la narración de un sueño, sin embargo es totalmente terrenal.

En 1965, Bob Dylan, de la mano de The Byrds, comienza su periplo folk–rock con rostro de vagabundo, con la lengua de Woody Guthrie, dando a conocer ese aire de “poeta maldito” y armado de una guitarra eléctrica que amenazaba con rivalizar con cualquier otro rockero pureta. Su influencia sería trascendental para el futuro del rock ya que empezaba a nacer el gran icono que conocemos como Bob Dylan
.

Letra: Mr. Tambourine Man (Señor Pandereta) - Bob Dylan
Eh, Señor de la pandereta, toca una canción para mí,
no tengo sueño y no hay sitio a donde pueda ir.
Eh, Señor de la pandereta, toca un canción para mí,
en la mañana tintineantete seguiré.

Aunque sé que el imperio de la tarde se ha vuelto arena
esfumada en mi mano me ha dejado a ciegas aquí de pie
pero no puedo dormir. Mi fatiga me sorprende
estoy marcado a mis pies, a nadie tengo que encontrar
y la antigua calle vacía está demasiado muerta para soñar.

Eh, Señor de la pandereta, toca una canción para mí,
no tengo sueño y no hay sitio a donde pueda ir.
Eh, Señor de la pandereta, toca un canción para mí,
en la mañana tintineantete seguiré.

Llévame de viaje sobre tu mágica nave giratoria
mis sentidos han sido despojados
no puedo sentir el apretar de mis manos,
tengo los pies demasiado entumecidos para andar
sólo esperan en mis los tacones de mis botas para errar.
Estoy listo para ir a cualquier lugar
estoy listo para desapareceren mi propio desfile,
lánzame a mi paso tu hechizo danzante prometo que me someteré.

Aunque pudieras oir una risa, girando, dando vueltas locamente bajo el sol
no se dirige contra nadie, es sólo escaparse en la huida
y salvo por el cielo no hay barreras delante.
Y si oyes vagos vestigios de saltarines tornos de rima al ritmo de tu pandereta
es sólo un payaso andrajoso, yo no le haría ningún caso
lo que ves es sólo una sombra que él persigue.

Eh, Señor de la pandereta, toca una canción para mí,
no tengo sueño y no hay sitio a donde pueda ir.
Eh, Señor de la pandereta, toca un canción para mí,
en la mañana tintineantete seguiré.

Hazme luego desaparecer, tras los anillos de humo de mi mente
bajo las brumosas ruinas del tiempo
más allá de las hojas heladas de los encantados árboles asustados
fuera de la playa, lejos del funesto alcance de la loca tristeza.
Sí, a bailar bajo un cielo de diamantes ondulando libre una mano
enmarcado por el marcercado por las arenas del circo,
con todo recuerdo y destino profundamente hundidos bajo las olas
déjame que olvide el hoy hasta mañana.

Eh, Señor de la pandereta, toca una canción para mí,
no tengo sueño y no hay sitio a donde pueda ir.
Eh, Señor de la pandereta, toca un canción para mí,
en la mañana tintineantete seguiré
.


Fuentes:
www.goddylan.com
www.wikipedia.org
www.ticktackticket.com

lunes, 28 de abril de 2008

La Canción del Día 26 - 27 - 28 y 29/04/2008

Comienza un semana mas, y para hoy he elegido varias canciones, por alguna que os debo, eso sí, de un solo artista. Se trata de un Asturiano, mas concretamente de Gijón, y no es otro que el carismático Nacho Vegas.

Comenzó su carrera musical con el grupo Eliminator Jr. a principios de la década de los 90, su siguiente aventura fue en el grupo Manta Ray, del cual fue uno de los fundadores, abandonando ésta formación a finales de los 90.

A partir de aquí, después de la aportación que dio al grupo Madrileño Migala, empezó una carrera en solitario, desarrollando una actitud de cantautor, con letras que muestra la capacidad de éste para desarrollar sus propias experiencias, junto a los relatos mas fantasiosos, incluso incluyendo partes o frases de otro artistas como Lehoard Cohen. Admirador de éste y de otros como Bob Dylan, Nick Drake o Nick Cave.

Ha contribuido en varios discos con la compañía de varios artistas como el poeta Ramón Lluis Bande, la cantante Aroah, Enrique Bunbury y Christina Rosenvinge, con la que hasta hace poco hemos podido disfrutar de la gira conjunta que han realizado para presentar su último disco en común “Verano-Faltal”.

A parte de música, también ha escrito un relato titulado "El abrigo de Isabel" en "Canciones Contadas", el libro "Política de hechos consumados", además de una reedición corregida y ampliada, e incluso ha escrito el prólogo en "Guía" de Dennis Cooper.

Actualmente podemos ver y oír a Nacho en la gira de un nuevo grupo llamado Lucas 15. Proyecto que desde hace ya algún tiempo rondaba y se fraguaba en la cabeza Xel Pereda, pero que hasta este mismo año, no ha podido dar a luz en formato de disco. Grupo que nace con la necesidad de exponer en clave de Rock, las canciones tradicionales asturianas. Destacando y mostrando las raíces de su tierra.

A continuación os escribo las letras de los temas que he querido exponer, los textos muestran todas esas características que el autor es capaz de proporcionar. Letras brillantes, relatos de historias fantásticas, que conmueven y excitan.

"El Ángel Simón" - Nacho Vegas
Simón, desde que te fuiste tengo que decir que la verdad, no estamos nada mal sin ti. También es cierto que podríamos estar mejor, pero ya ves, las buenas cosas mueren bajo el sol. Y ahora es la memoria mi guía, Porque eso sí, pienso en ti cada día. Desde aquella mañana de agosto, reinventada hasta la saciedad, sin lograr encontrar nada de nada, ni una explicación ni un porqué al que poder aferrarme (Y ahora no sé por qué, viene a mi mente el colchón que tuvimos que bajar Javi y yo a la basura, sin poder dejar de mirar esa mancha oscura, que allí nos dejaste como herencia y recuerdo, antes de partir en tu último viaje, probablemente al infierno)
Y me vas a disculpar si nunca te llevo rosas. Me vas a permitir contar algunas cosas, sobre lo poco que sé de tus días de vino y rosas, con todas las bromas, como aquella en que al pasar delante de una funeraria, nos decías "agachaos, no vaya a ser que os tomen las medidas". Ese era tu consejo, tu sabio consejo, y no estuvo mal, pero se te olvidó algo importante: tú también tenías que agacharte. Sí, tú también tenías que agacharte Pero nunca quisiste cuidarte. No, nunca quisiste cuidarte.
Y quiero pensar que por una vez hice algo mejor que tú, quiero pensar que por una vez hice algo mejor que tú, que ni siquiera acabaste esa carta de despedida, que en el ordenador Santi encontró perdida. Y ahora que perdiste tan absurdamente la partida, ahora estoy cansado y hasta tengo miedo de mi propia vida, y sé que lo tendré toda la puta vida, decida lo que decida.
Bueno, al final tal vez tuviste suerte, porque tal vez -dímelo tú-. Mejor que ser un hombre solo y arruinado, resulte ser, como dijo el juez, "el finado" (Mientras se tapaba la nariz con su pañuelo).
Y desde cualquier lugar donde quiera que ahora te estés pudriendo, sólo quiero que sepas que ya no te tengo miedo. Que ahora estoy cansado y sólo tengo miedo de mi propia vida. Y que sé que lo tendré toda la puta vida, decida lo que decida.
Como tú siempre decías "Formalidad poca, pero que dure", como tú siempre decías, gracias así es y así será, toda mi vida, decida lo que decida.
Para escuchar la canción, pincha aquí.


"En el Jardín de la duermevela" - Nacho Vegas
Esta noche vuelvo a percibir su olor, hoy el cielo oscurece para mí y allí crece perfecta. La puedes ver, brillará la luz de las estrellas en su jardín, el jardín de la duermevela. Es el jardín donde el alma sueña. Ella se convierte en una obsesión, cada nervio se estremece en erección al sentir su dulce aliento en mi garganta y su cálida voz susurrar muy dentro de mí: -Ven, fóllame, ven a mí, soy la duermevela. Ven al jardín donde el alma sueña. -¿No lo veis? Me ofrece su bendición y su amor de muerte. ¿No comprendéis que yo ya no soy yo, cuando ella entra en mi sangre y me pone a morir?
Buscadme allí, en el jardín de la duermevela. El hombre gordo nos contaba cómo él salió de la miseria,pero un mal día lo encontraron electrocutado en su bañera de oro y marfil. Unos creen en la guerra, otros en el paraíso. Yo, por mi parte, sólo creo en ella.
Buscadme allí, en el jardín de la duermevela, en el jardín de la flor perfecta. -¿No lo veis? Me ofrece su bendición y su amor de muerte. -¿No comprendéis que yo ya no soy yo, cuando ella entra en mi sangre y me pone a morir?
Buscadme allí,en el jardín de la duermevela.En el jardin de la duermevela (en el jardín donde el alma sueña), en el jardín de la flor perfecta (en el jardín donde el cuerpo enferma), en el jardín de la duermevela.


"Añada de Ana la Friolera" - Nacho Vegas
Vivían en Norteña, una ciudad costera, donde la mar era gris y la lluvia eterna.
Ella pasaba frío, apenas la noche llegaba. Con una manta a cuadros él la arropaba.
Prometieron quererse mientras el frío existiera. Él la llamaba Ana La Friolera.
Tuvieron un riña y él la dejó marchar. Supo que no volvería, no vuelve la ola al mar.
Ella pudo llevarse todo lo que tenía pero dejó olvidado el frío que sentía.
Ahora, bajo la manta a cuadros, él trata de coger el sueño.
Desde que ella se marchó allí siempre es invierno.
Y la buscó sin descanso, desde San Pedro a Las Mestas.
Teme morir congelado una noche de éstas.
La gente me llama insensato, yo aún doy mi vida entera por sólo una noche con la chica friolera.
Ana La Friolera, Ana La Friolera, Ana La Friolera, Ana La Friolera.
Para escuchar la canción, pulsa aquí.


"Perdimos el Control" - Nacho Vegas
Me agarró con fuerza de la mano. Yo sonreí e ingerí otro rohipnol. Éramos sólo dos perros abandonados; perdimos el control. Caminamos deprisa y sin rumbo. Aquel día el sol abrasaba. Cruzamos corriendo las Siete Autopistas; perdimos el control. Conocimos a una tal Amparo. Dijo: "No hay más que dolor y alivio, dolor y alivio, dolor y...". Nos guió hasta aquel cementerio de gatos en el que perdimos el control. Y quisimos salir de allí. La miré; ella balbuceó. Ocurrió algo confuso y después la perdí; habíamos perdido el control.
Y nos creímos ángeles, y hasta ella quiso volar. Y lo hizo tras dejarme aquel mensaje aún por contestar: "¿Dónde estás, corazón? ¿Te has cansado de mí? Yo estoy en el balcón y ¿sabes?, voy a saltar."Se rió –“¡JA JA JA!”- y después se cortó.
No hice más que vagar por un tiempo. Traté de limitarme al alcohol. Intenté no sumirme en la locura o perdería el control. Conocí a una mujer en Conill. Disfrutamos del mar y del sol. Un mal día le dije: "Esto te gustará, pero perderemos el control."


Fuentes:
-
Web de Nacho Vegas en Limbo Starr
- Myspace de Nacho Vegas
- Myspace de Lucas 15
- Youtube

miércoles, 23 de abril de 2008

La Canción del Día - 23/04/2008

"La Aurora de Nueva York" - Enrique Morente
Rondando el invierno del año 1997, mi tío Antonio me pide que le grabe un disco que le han dejado, para pasarlo a cinta. Mientras calculo tiempos de canciones, para que no se quede ninguna a medias por el cambio de cara de la cinta, voy escuchando algún que otro tema y sorpresivamente la música de aquel disco me llena de gozo y entusiasmo. Se trataba del disco que hace Enrique Morente junto a Lagartija Nick titulado “Omega” (1996), visión de los granadinos sobre “Poeta en Nueva York” de Federico García Lorca. El disco también contiene alguna que otra versión del canadiense Leonard Cohen, quien también compartía una gran admiración por el poeta granadino.

Disco donde Morente y los Lagartija Nick logran el más difícil todavía, mezclar el Trash Metal de los rockeros, el flamenco profundo del cantaor y los poemas de Lorca fielmente adaptados, junto a los textos de cohen, dotando a las composiciones de una brutalidad musical unida del surrealismo de los poetas.

El disco carece de estructuras flamencas, debido a la lealtad que han querido mantener con los poemas. Como por ejemplo el tema elegido, pieza creada por Vicente Amigo, y letra de Lorca. Triste, bello, melancólico, duro, apocalíptico, con todos esos adjetivos y seguro que alguno más podemos describir:
“La Aurora de Nueva York” – Enrique Morente
La aurora de Nueva York tiene
cuatro columnas de cieno
y un huracán de negras palomas
que chapotean las aguas podridas.
La aurora de Nueva York gime
por las inmensas escaleras
buscando entre las aristas
nardos de angustia dibujada.
La aurora llega y nadie la recibe en su boca
porque allí no hay mañana ni esperanza posible:
a veces las monedas en enjambres furiosos
taladran y devoran abandonados niños.
Los primeros que salen comprenden con sus huesos
que no habrá paraísos ni amores deshojados;
saben que van al cieno de números y leyes,
a los juegos sin arte, a sudores sin fruto.
La luz es sepultada por cadenas y ruidos
en impúdico reto de ciencia sin raíces.
por los barrios hay gentes que vacilan insomnes
como recién salidas de un naufragio de sangre.

sábado, 29 de marzo de 2008

Directos: Domingo 30 Marzo 2008

Granada
- Fede Comín - La Tertulia - Sin info de horario ni precio.
Es el flamante ganador de todos (o casi todos) los certámenes de canción de su país. Llegó después de múltiples trabajos de su Argentina natal y sigue tejiendo canciones para dejar al público con la boca abierta.

Artes Escénicas en el Planta presenta:
- Paco y La China
- Planta Baja - 22:00 h. - 5 Euros
¿Crisis de la pareja? ¿Nuevos tiempos? ¿Un nuevo concepto? ¿Cambios...? Un compendio de sketches que recogen, con un humor fino y algo cínico, las múltiples situaciones de pareja. Siempre la misma imagen precaria y casposa de una pareja resignada a la eternidad de su anonimato y, lo que es peor, a su pobre y tierna relación de escenario.

Fuente: http://www.yuzin.com/

jueves, 27 de marzo de 2008

Directos: Jueves 27 Marzo

Jueves 27 Marzo 2008
- Silvia Penide - La Tertulia - 20:00 h.
Definir el universo de Silvia Penide no es sencillo: hay quien se decanta por la Silvia cantautora, otros se atreven a llamarla solista pop, y hay quien incluso dice que pasea a mitad de camino entre lo experimental y lo electrónico. Pero lo cierto es que su propuesta se basa en la sinceridad en la cercanía y en la dulzura… una experiencia que merece la pena atreverse a descubrir.

- Troba Pareja -
La Tertulia - 22:00 h.
Canciones de Silvio Rodriguez.

La compañía ImprovisaTeatro organiza la Liga Granadina de Improvisación.
- Verde vs Lila - Granada 10 - 22:00 h.

Ciclo Clásicos del cine en blanco y negro
- La noche de los muertos vivientes - Asociación cultural Pasos Largos - 20:00 h. Director George A. Romero
Y después proyección del concierto de Neil Young and the Crazy Horses: Live Concert 1991 a las 23:00 h.

Fuente: http://www.yuzin.com/

martes, 4 de marzo de 2008

Directos: Miercoles 06 Marzo

Miercoles 06 de Marzo 2008
Miercoles de Flamenco en La Tertulia.
Cante, baile y guitarras de alto nivel de la escena flamenca granadina.
- Cuadro Flamenco La Sabica con Elena López, Ana Vílchez (baile y cante), Juan Andrés Cordobilla (guitarra y saxo) y Domingo Amador (percusión).
La Tertulia - Granada - 20:00 h.
- Antonio Delgado y Gustavo Almeida (Canción de autor)
La Tertulia - Granada - 22:00 h.
Las actividades tienen una consumición mínima de 3 Euros.


La compañía ImprovisaTeatro organiza la Liga Granadina de Improvisación.
- Fucsia vs Verde - Granada 10 - 22:00 h.
Sin información del precio.

Fuente: www.yuzin.com